索尼黑彩晶LED屏高度5.47米，弧长15米，总面积达到83平米，弧度约在135度，水平分辨率达到9.6K，可以满足多种拍摄需求，影棚除了搭载先进的UE5系统外，还选用了OptiTrack光学动作捕捉跟踪系统，通过24个高速摄像头准确捕捉跟踪摄影机运动，并同步给UE5，通过低延迟将渲染画面实时显示在LED屏上。

虚拟拍摄要求LED屏幕能够表达真实场景的高画质、支持摄影机从不同角度拍摄、适应各种不同的光线环境，这就对屏幕的硬件指标提出了要求。基于X1 for Crystal LED，黑彩晶得以实现从接近0 nit到1800 nit的高亮度范围、100万：1的高对比度，加上22bit超级比特映射技术，屏幕可以分辨出暗部场景的细微变化，而这是无法在传统LED中实现的。并支持sRGB、DCI-P3，BT.2020各种色彩空间，具有出色的色彩层次表现。

为了更好地适用于虚拟拍摄制作，提升在虚拟拍摄制作时的产品力，索尼黑彩晶面向虚拟拍摄还设计开发了“定制”功能。其一是Camera Sync（摄像机同步），当Crystal LED黑彩晶与索尼数字电影摄影机“CineAltaV”和“CineAltaV 2”配合使用，在显示屏端设置摄像机的快门开启角度和帧率，通过自有算法可实现同步。通过这一功能，可有效减轻摄像机拍摄LED屏幕时出现的图像噪点。

其二是支持业界主流灯光控制协议Art-Net，使用Crystal LED黑彩晶作为灯光照明时，能够和其他灯光照明设备一起，通过同一个操作控制面板进行调节Crystal LED黑彩晶的色温、RGB值等，改善并简化工作流程。

而索尼黑彩晶B系列的抗反射涂层与虚拟制作拍摄很“适配”。索尼黑彩晶B系列的抗反射性能DOI指标数值为0，几乎不会有反光现象产生。黑彩晶LED防眩抗反射涂层处理，使得周围环境的灯光及拍摄打灯不会影响LED屏幕表面的效果，拍摄和表演时的沉浸感也会更好。具体说下，这块充满了科技感的LED屏幕，可以解决哪些问题？

索尼黑彩晶首当其冲的优点，就是几乎“无摩尔纹”。

LED拍摄一般要求演员距离屏幕至少3米、而且摄影机焦点不能放在屏上，否则会出现摩尔纹。这就需要LED屏、控制器、摄影机、服务器……所有工具协同工作，才能做到画面减少“摩尔纹”。

首先我们要了解，摩尔纹是物理现象，理论上只能尽量减弱，无法完全消除，由于黑彩晶1.58mm小间距和Micro LED芯片的优异表现，在索尼CineAltaV电影摄影机的配合下，测试中在较窄范围内摩尔纹才会出现，因此摄影师可以把焦点更加贴近LED屏幕拍摄，拓展了拍摄创作的空间。

还有就是，虚拟拍摄的色彩一致性往往会给拍摄团队带来困扰，从拍摄端到显示端，往往制作过程中的每一个环节色彩显示都不相同，甚至会大相径庭。这个问题不仅来自于不同显示设备厂商色彩空间的一致性上的差异，还包括无法解决的物理灯珠或液晶发色的问题。

观池在拍摄部分没有采用BT.2020色域，而是使用了索尼CineAltaV 2电影摄影机支持的更宽的色彩空间S.Gamut3，亮度曲线使用了索尼常用的slog3。监视器部分则与摄影机的输出保持一致，得益于索尼CineAltaV2电影摄影机、4K HDR监视器和索尼黑彩晶LED屏具备统一的色彩科学，为拍摄色彩表现实现了一致性。

多说一句，市场上是有把现有的技术和软件攒在一起、再在配置上做些微调的“虚拟影棚”，这些“制作方案”在真正落地的过程中会遇到很多问题。更消耗人耐心的是，这种“纯配置”的硬办法，在拍摄现场遇到突发状况时，“定位问题”和“解决问题”的难度极大，所以会带来很多稳定性的隐患。

可商用，需要的就是方案的成熟、稳定，而实现成熟、稳定性最需要的就是标准化。可以说，索尼+观池已经形成了一套服务影视制作的成熟整体解决方案。

解放，解放，解放，重要的事情说三遍

如果说“工业化”是中国影视行业未来发展的方向，那么虚拟制片很可能就是通向工业化的重要道路，甚至让中国电影工业“弯道超车”。

但永远不要忘记，技术是为创意产出服务的。

“黑彩晶虚拟制作影棚” 作为一套服务影视制作的成熟整体解决方案，最重要的目的就是解放创作者。索尼选择与观池合作，就是为了“站在创作者角度”思考问题、研发技术。也正是这种态度，才能更好地服务于行业。

“索尼将持续把集团内外创作者的需求不断反馈到产品开发设计里，更好地满足虚拟制作系统的需求。”比如对于黑彩晶产品的性能改善和新产品研发，对于整个虚拟制作系统中更顺畅运行所需的软硬件融合技术也在持续更新和开发中，并且也在积极研究更多能够更高效配合行业使用者发挥他们创造力，得到更好效果的技术，能够更方便灵活地设定各个设备参数的工具等。

虚拟制片成为不仅是“降本增效”的工具，而是能带动影视内容飞向下一个时代的翅膀。将电影工业将从传统的线性制片流程转变为多线程且更为高效的并行流程，在现场制片效率、实时可视化沟通和高质量影像创作中带来革命性的变化。

正因为虚拟制片不仅仅是一个技术工具，更是影视工业化变革的创新流程。所以这种创新，必须由艺术家们和技术达人们一同来努力，才能不断拓展虚拟制片在艺术创意层面上的边界。（文章内容来源于影视工业网。）